Una nueva forma para una antigua esencia<\/p>\n\n\n\n
Martha Graham era llamada la \u201cm\u00e1xima sacerdotisa de la danza moderna\u201d y \u201cBailarina del siglo\u201d. Fue la bailarina y core\u00f3grafa con m\u00e1s influencia e impacto en la danza moderna a partir de la d\u00e9cada de 1930 en EEUU.<\/p>\n\n\n\n
Cre\u00f3 un famoso grupo de baile, compuso aproximadamente 180 obras y desarroll\u00f3 una t\u00e9cnica especial de ense\u00f1anza que todav\u00eda se utiliza hoy d\u00eda. El trabajo de Graham fue un gran \u00e9xito en EEUU y en todo el mundo. Ella fue un factor importante en la fundaci\u00f3n del grupo de danza \u201cBat Sheva\u201d en Israel, y muchos de sus estudiantes llegaron a ser reconocidos artistas tal como Anna Sokolow, Merce Cunningham, Rina Sheinfeld y Ohad Naharin.<\/p>\n\n\n\n
Graham cre\u00eda que la danza era un medio para hacer el trabajo interior. Cada persona tiene su potencial que puede sacarse utilizando su fuerza de voluntad y el trabajo duro. Esto debe hacerse independientemente del potencial de otra persona y sin compararse. \u201cLa \u00fanica competici\u00f3n es entre t\u00fa y tu mismo\u201d dec\u00eda.<\/p>\n\n\n\n
Graham ense\u00f1\u00f3 (y vivi\u00f3) el trabajo duro y la disciplina, hablaba acerca del v\u00ednculo entre el cumplimiento de nuestros sue\u00f1os, nuestro potencial, la disciplina y el sacrificio.<\/p>\n\n\n\n
Trabajaba muchas horas en su estudio, incluso cuando ya ten\u00eda 80 y 90 a\u00f1os.<\/p>\n\n\n\n
\u201cs\u00f3lo so\u00f1ar no es suficiente\u201d dec\u00eda, \u201cquerer no es suficiente\u201d, hay que realizar el proceso, persistir y trabajar duro.<\/p>\n\n\n\n
Parece que su \u00e9xito no fue trivial, al contrario, requiri\u00f3 de mucho esfuerzo y sacrificio.<\/p>\n\n\n\n
Graham enfatiz\u00f3 la importante conexi\u00f3n entre esfuerzo y libertad como un medio para aprender acerca de nuestras vidas. Mucha gente ve el esfuerzo como no esforzarse y no tener compromisos. Graham dec\u00eda lo contrario, para poder ser feliz tienes que construir tus herramientas, trabajar, persistir, fortalecerla con flexibilidad y control. Est\u00e1 bastante claro que un bailar\u00edn sin equilibrio, sin fuerza ni estabilidad, no puede bailar fluyendo y expres\u00e1ndose a s\u00ed mismo en movimiento. S\u00f3lo construyendo sus herramientas nace la libertad. Es an\u00e1logo a la vida, la herramienta es nuestra personalidad: el cuerpo ps\u00edquico, las emociones y pensamientos. Cuando est\u00e1n fuertes y flexibles, hay autocontrol, la persona puede expresar su verdadero potencial.<\/p>\n\n\n\n
Graham dijo que fue su padre quien le dio la primera clase en el arte de la danza, una lecci\u00f3n que la acompa\u00f1\u00f3 toda su vida. \u201cEl cuerpo no miente, el movimiento no miente\u201d. Esta es una de las m\u00e1s destacadas caracter\u00edsticas de Marta Graham, la b\u00fasqueda de la verdad, del movimiento que trae la verdad a la luz, del cuerpo como herramienta y como medio de investigaci\u00f3n y expresi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n
Graham desarroll\u00f3 una original t\u00e9cnica que combinaba la expresi\u00f3n de las emociones primarias y movimientos corporales elegantes realizados con energ\u00eda, junto con un \u00e9nfasis en la respiraci\u00f3n. Cada movimiento de esta t\u00e9cnica proviene del centro del cuerpo. El centro del cuerpo es una zona importante tanto f\u00edsica como simb\u00f3licamente.<\/p>\n\n\n\n
Por ejemplo, en ella est\u00e1 el sistema digestivo, s\u00edmbolo de como \u201cdigerimos\u201d la vida y que hacemos con ella. En el centro est\u00e1 tambi\u00e9n el \u00fatero simbolizando la vida y la continuidad. Cuando sentimos algo decimos \u201ctengo una corazonada\u201d y cuando estamos nerviosos decimos \u201ctengo mariposas en el est\u00f3mago\u201d. El principio de trabajar desde el centro del cuerpo tambi\u00e9n aparece en las artes marciales, una patada o un golpe debe iniciarse desde el centro del cuerpo. \u00bfPor qu\u00e9? Porque utilizando el centro del cuerpo los resultados tienen m\u00e1s fuerza y m\u00e1s capacidad para mantener la estabilidad.<\/p>\n\n\n\n
El centro del ser humano contiene fuerza y estabilidad no s\u00f3lo no s\u00f3lo en el plano f\u00edsico. La fuente del movimiento que Graham escogi\u00f3 es un \u00e1rea fundamental, f\u00edsica, est\u00e9tica, emocional y simb\u00f3licamente. El movimiento implica fuerza y el poder de la acci\u00f3n iniciada desde el centro. El sabio chino Lao Ts\u00e9 dec\u00eda: \u201cEn el centro de tu esencia tienes la respuesta, conoce quien eres y conocer\u00e1s que quieres\u201d.<\/p>\n\n\n\n
Como todo artista, Graham experiment\u00f3 un proceso de cambio en su obra. Al principio, los temas de sus obras ten\u00edan una fuerte implicaci\u00f3n social y cre\u00f3 danzas sobre la guerra, la libertad, la libertad y las limitaciones. Despu\u00e9s tuvo un cambio en su percepci\u00f3n, comenz\u00f3 a interesarse por historias b\u00edblicas, mitos y mitolog\u00eda Griega, la esencia de los movimientos que usaba maduro y mejor\u00f3, y estas danzas se convirtieron en su sello personal y su salto a la fama. \u201clas danzas m\u00edticas\u201d en un doble sentido. Comenz\u00f3 a viajar por todo el mundo, fue influenciada por mitos, ceremonias, s\u00edmbolos y antiguos rituales de los que se inspiraron sus obras.<\/p>\n\n\n\n
Graham opt\u00f3 por crear obras que eran fundamentalmente una introspecci\u00f3n en el ser humano y la vida. Se interes\u00f3 por temas universales, tales como la dualidad en el hombre, – debilidad frente al poder, miedo frente al valor, lo que tenemos frente a lo que queremos e impulsividad frente a la \u00e9tica interna. Sus obras inclu\u00edan h\u00e9roes que iban a las mazmorras, bosques y bajos fondos para enfrentar los desaf\u00edos. Investig\u00f3 la muerte y el renacimiento, el destino y la libertad de elecci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n
\u201cErrand into the Maze\u201d (Misi\u00f3n en el laberinto) es un ejemplo de una obra inspirada en el mito griego de Teseo. En el mito original, cada 9 a\u00f1os, se tomaban de Atenas 14 j\u00f3venes, 7 muchachos y 7 muchachas, para el rey de Creta. Los j\u00f3venes se dieron al minotauro, un monstruo que viv\u00eda en el centro del laberinto, como sacrificio. Teseo, el hijo del rey de Atenas, se ofrece voluntario para ir como uno de esos j\u00f3venes y tratar de matar al minotauro. Ariadna, que estaba enamorada de Teseo, le dio un hilo de plata para que no se perdiera en el laberinto y encontrara el camino de vuelta.<\/p>\n\n\n\n
El conjunto de la danza se presenta como un d\u00fao \u2013 el minotauro y Ariadna (originalmente realizado por la misma Marta Graham). El mensaje es superar el propio miedo, alcanzar el autocontrol y descubrir los poderes internos. La protagonista es Ariadna, que atraviesa un proceso de cambio durante la obra. La criatura, al contrario, es una naturaleza plana de dos dimensiones que representa la intimidaci\u00f3n. La hero\u00edna tiene \u00e9xito venciendo al minotauro y en esencia supera su propio miedo.<\/p>\n\n\n\n
En las antiguas tradiciones, el prop\u00f3sito de un mito era descubrir el significado de la vida y la esencia del ser humano. El mito trata de responder a cuestiones existenciales, descubrir \u201csecretos\u201d, mensajes tan profundos y simples que com\u00fanmente se pasan por alto. Los personajes de la historia pueden verse no como diferentes entidades, sino como distintas voces dentro de una persona, la trama es simb\u00f3lica y contiene un mensaje.<\/p>\n\n\n\n
Teseo, el hijo del Rey de Atenas, simboliza el valor que existe en cada persona para hacer frente a los desaf\u00edos y luchar por la libertad interior. El laberinto donde vive el monstruo, simboliza el alma humana, donde a veces tenemos que entrar para matar \u201cmonstruos\u201d internos, tales como el miedo o un viejo habito. Ariadna simboliza el amor y la fe dentro de la persona, que lo motiva a realizar el viaje, que le capacita y le impide olvidarse de s\u00ed mismo en lo m\u00e1s profundo de su alma. Esta es la historia del h\u00e9roe que conquista sus deseos con coraje, amor y fe. Es una historia que puede tocar a cualquiera en cualquier lugar y en cualquier tiempo.<\/p>\n\n\n\n
Graham eligi\u00f3 historias con un profundo mensaje. Estas danzas, como los mitos, pueden ser bellas e interesantes intelectualmente, pero si miramos con atenci\u00f3n y escuchamos cuidadosamente, podemos o\u00edr m\u00e1s all\u00e1 de las formas, la profundidad de nosotros mismos se revela y estas son las respuestas a las silenciosas preguntas interiores.<\/p>\n\n\n\n
Marta Graham no s\u00f3lo se desarroll\u00f3 un m\u00e9todo t\u00e9cnico para la danza, sino tambi\u00e9n un m\u00e9todo profundo para tratar de descubrir las profundidades internas del hombre. Su arte fue una b\u00fasqueda para comprender la vida a trav\u00e9s de la b\u00fasqueda interior. Ella hac\u00eda preguntas y buscaba respuestas. \u00bfQu\u00e9 es la vida? \u00bfQu\u00e9 es el ser interior? \u00bfEs posible cambiar? Y, si es as\u00ed,<\/p>\n\n\n\n
\u00bfPor qu\u00e9 deber\u00edamos hacerlo?<\/p>\n\n\n\n
Graham pensaba que val\u00eda la pena preguntarse sobre estas cuestiones, le dio a su vida este prop\u00f3sito a trav\u00e9s del arte de la danza. El arte de la danza es an\u00e1logo al arte de vivir, tiene el mismo secreto, requiere de esfuerzo y concesiones, es un proceso necesario para cumplir nuestros sue\u00f1os paso a paso. Este es el verdadero \u00e9xito y fama. Para hacer preguntas, encontrar respuestas, conocernos a nosotros mismos, realizar nuestro potencial y llegar m\u00e1s cerca de la verdadera libertad.<\/p>\n\n\n\n
Hanita Mitrani<\/strong><\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Autor: Hanita Mitrani – Una nueva forma para una antigua esencia Martha Graham era llamada la \u201cm\u00e1xima sacerdotisa de la danza moderna\u201d y \u201cBailarina del siglo\u201d. Fue la bailarina y core\u00f3grafa con m\u00e1s influencia e impacto en la danza moderna a partir de la d\u00e9cada de 1930 en EEUU. Cre\u00f3 un famoso grupo de baile, compuso aproximadamente 180 obras […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":11158,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"site-sidebar-layout":"default","site-content-layout":"","ast-site-content-layout":"default","site-content-style":"default","site-sidebar-style":"default","ast-global-header-display":"","ast-banner-title-visibility":"","ast-main-header-display":"","ast-hfb-above-header-display":"","ast-hfb-below-header-display":"","ast-hfb-mobile-header-display":"","site-post-title":"","ast-breadcrumbs-content":"","ast-featured-img":"","footer-sml-layout":"","ast-disable-related-posts":"","theme-transparent-header-meta":"","adv-header-id-meta":"","stick-header-meta":"","header-above-stick-meta":"","header-main-stick-meta":"","header-below-stick-meta":"","astra-migrate-meta-layouts":"set","ast-page-background-enabled":"default","ast-page-background-meta":{"desktop":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"ast-content-background-meta":{"desktop":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"footnotes":""},"categories":[96],"tags":[],"class_list":["post-11154","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-tristan"],"yoast_head":"\n